,

اتود و متد های صوتی و تصویری مقدماتی گیتار – قسمت سوم

اتود ها و متود های گیتار ۲

اتود و متد های صوتی و تصویری مقدماتی گیتار – قسمت دوم

اتود و متد های صوتی و تصویری مقدماتی گیتار – قسمت اول

آموزش کوک سنتور

✅ ✅ دوره آموزش کوک سنتور توسط دکتر حامد ولی زاده از اساتید موسیقی چاووش شیراز در روزهای ۱ و ۸ تیرماه برگزار گردید .

ایندوره شامل تئوری کوک دستگاه های موسیقی ایرانی و گامهای غربی و انجام عملی آن روی سنتور ، طی دوجلسه جمعا حدود ۶ ساعت در آموزشگاه موسیقی چاووش انجام شد .

حبیب محمدی - مهارت های ارتباطی
,

مهارت های ارتباطی و جایگاه و اثر آن در زندگی مان

مهارت های ارتباطی و جایگاه و اثر آن در زندگی مان

کریشنا مورتی فیلسوف معاصر هند معتقد هست که: (بودن٬ یعنی مرتبط بودن)
به تعبیری بودن ما زمانی واقعیت و ارزش دارد که در ارتباط با دیگران و محیط و خودمان باشیم و بدون ارتباط , بودن ارزش و جایگاهی ندارد.

در واقع ما انسانها چه بخواهیم و چه نخواهیم از بدو تولد دائما در ارتباط با محیط و دیگران و گاه درون خودمان بوده ایم و خواهیم بود.
پدر و مادر و بزرگترها و جامعه متناسب با زمان و مکان و شرایط روش های این ارتباطات رو به کودک آموزش می دهند تا به مرور کودک بتواند وارد جامعه بشود و نیازهایش را برآورده سازد.

پس مهارت های ارتباطی یک امر لازم و ضروری در زندگی هر موجودی و بخصوص ما انسانهاست و طبیعتا هر چه در مهارت های ارتباطی توانمندتر باشیم زندگی مان از کیفیت بالاتری برخوردار خواهد بود. حال چه توان ارتباطی موثر با دیگران و محیط داشته باشیم و چه توان ارتباطی صحیح و کارآمد با درون خودمان .

انسانها متناسب با آموزش هایی که در محیط خانواده و سیستم آموزش و پرورش و جامعه خود یاد گرفته اند و همینطور استعداد ژنتیکی شان رفتار میکنند و برای برقرای ارتباط با خود و دیگران از این آموزه ها استفاده می کنند و طبیعتا بخشی از این آموزه ها برای ارتباطات شان موثر و کارآمد خواهد بود اما مشکل و رنجش از جایی آغاز می شود که مهارتهای ارتباطی ما که از کودکی تا به امروز یادگرفته ایم نه تنها ارتباط موثری را برایمان ایجاد نمی کنند بلکه در بیشتر موارد باعث رنجش و ناراحتی خود و دیگران می شویم و با ناکارآمدی مهارت های ارتباطی مان به خیلی از خواسته ها و نیازهایمان در طول زندگی نمی رسیم و چه بسا که ضعف و ناکارآمدی مان در ارتباطاتمان منجر به آسیب های جبران ناپذیری گردد که هرگز مجال جبران آن را نتوانیم به دست بیاوریم و حتی گاه به مرگ و نابودی خودمان یا دیگران منجر خواهد شد .

پس لازمه داشتن یک زندگی سالم و با کیفیت این است که بتوانیم مهارتهای کارآمد و موثر را برای هر چه بهتر ایجاد کردن روابطمان بیاموزیم و به کار ببریم و از آن مهمتر اینکه این مهارتها را از مراجعی با ثبات و جایگاه معتبر علمی بیاموزیم .

مهارتهای ارتباطی را از دو جهت معطوف به بیرون و معطوف به درون می توان آموخت.

مهارت های معطوف به درون مان را می توانیم از طریق شناخت هر چه بهتر خودمان به دست بیاوریم که این یادگیری را می توانیم از طریق شناخت

  • تیپ شخصیتی مان
  • ارزش هایمان
  • باورهایمان
  • طرحواره هایمان
  • تجربیات فردی مان
  • جهان بینی مان
  • عادت های شرطی شده شخصیتی مانو استعداد خاص ژنتیکی مان بدست بیاوریم.

و برای هر کدام از این شناخت های شخصی مان می بایست از طریق بهترین و جدیدترین مطالب علم روانشناسی بهره ببریم که خوشبختانه از یکصد و چهل سال گذشته به اینطرف دستاوردهای ارزشمند زیادی در زمینه شناخت هر چه بهتر خودمان به دست آمده است. دستاوردهایی که اغلب از آزمایشهای بسیار متعدد و سخت در طی سالیان دراز سربلند بیرون آمده اند. و هر چند هیچکدام از این رویکردها و دستاوردها مطلق و ابدی نیستند اما با مراجعه به هر کدام از این مکاتب و مطالب میتوانیم بخشی از شخصیت و روان مان را روشن و آشکار نماییم و یادگیری هر چه بیشتر و بهتر این موارد می تواند به ما در جهت برقرای ارتباطات مان بهتر کمک نماید.
برای یادگیری این مطالب میتوانیم از طریق

  1. شرکت در دوره های اکادمیک ( رشته های تخصصی مربوطه در دانشگاه )
  2. شرکت در کارگاه های معتبر آموزشی
  3. مطالعه کتب معتبر در زمینه های مختلف روانشناسی
  4. ایجاد فضایی جهت بحث و گفتگو پیرامون مسایل مربوط به شناخت هر چه بهتر خودمان با متخصصین و علاقه مندان اهل مطالعه
  5. شنیدن وویس های افراد متخصص مرتبط با شناخت شخصیت
  6. مشاوره حضوری با متخصصین علوم روانشناسی بهره مند شویم.

ضمنا نیازی به استفاده از همه راه و روشهای بالا نمی باشد مطلوب آنست که از دو یا چند روش بالا که میسر هست استفاده نماییم که طبیعتا هر فرد متناسب با نیاز و انگیزه و توان خود از یکی از این راهکارها بهره بیشتری خواهد برد .

بخش دوم مهارت های ارتباطی معطوف به بیرون میباشد که برای یادگیری هر چه بهتر آن میبایست از دستاوردهای کارآمد علمی روز در این موارد بهره برد.

آموزه ها و دستاوردهایی مثل

  1. شناخت زبان بدن خودمان و دیگران
  2. شناخت تاثیر گروه و اجتماع بر فرد و برعکس
  3. شناخت فرایند ایجاد ساختار ، جایگاه و عملکرد (هویت) در ارتباطات ما و دیگران
  4. شناخت ساختار و عملکرد شخصیت افراد در یک رابطه اجتماعی
  5. شناخت توان و ضعف و ظرفیت هر شخصیت شناخت نقش های اجتماعی مان و کارآمدی و ناکارآمدی نقش ها متناسب با شرایط و نیاز روز جامعه
  6. شناخت تاثیر جغرافیا و جمعیت و محصولات ایجاد شده از این دو مثل جامعه ، فرهنگ ، تمدن ، قانون ، دین و آیین و موارد بسیار دیگر که از درون
  7. جمعیت انسانی ایجاد میشود و بر کیفیت ارتباطات ما همواره تاثیر گذاشته و میگذارد .

اروین د یالوم روانپزشک توانمند آمریکایی که رویکردی اگزیستانسیالیسم به رفتار و روان بشر دارد میگوید
انسان در رابطه رشد می کند٬ در رابطه می آموزد٬ در رابطه شکست میخورد٬ در رابطه پیروز میشود٬‌ در رابطه مایوس میشود٬ در رابطه امیدوار میگردد و در واقع این رابطه است که انسان را شکل می دهد و پرورش می دهد و بدون رابطه انسان به مفهوم واقعی انسانی جایگاه و وجودی نخواهد داشت.

حال که رابطه و مهارت های ارتباطی اینهمه لازم و ضروری و موثر در زندگی مان هستند
چه بهتر که بتوانیم این مهارتها را از طریق منابع اصولی و کارآمد بیاموزیم و کیفیت زندگی مان را بهتر و زیباتر نماییم .

حبیب محمدی

نویسنده، روانشناس و مدرس مهارتهای روانشناختی و ارتباطی

آموزشگاه موسیقی چاووشآموزشگاه موسیقی در شیراز

,

دوره آموزشی کوک سنتور-آموزشگاه موسیقی چاووش شیراز

آکورد - آموزش گیتار در شیراز

یادگیری ۱۰ آکورد مهم برای شروع به نواختن گیتار

آکورد - آموزش گیتار در شیراز

در راستای این بخش این نکته را ضروری می دانیم:

در آینده ای نه چندان دور مقاله ای در ارتباط با سبک سازها ( گیتار )٬ تاریخچه موسیقی٬ شیوه علمی آموزشی٬ در اختیار شما دوستان قرار خواهد گرفت.

اما در این بخش چند نکته را ارایه می دهیم که افراد آماتور نیز بتوانند از آن بهره ببرند. چرا که اساتید و متخصصین می دانند٬ مبحث آکورد یکی از مباحث کوچک موسیقی است که متاسفانه باعث شده بازار سیاه آن بسیاری از افراد را از جنبه علمی و تخصصی موسیقی دور کند.

در این مقاله شما را با ۱۰ آکورد در یادگیری گیتار (پس از ورود به نت ها و اتود ها) آشنا می‌کنیم و سپس به معرفی چند آهنگ می‌پردازیم که از همین آکورد ها استفاده می‌ شوند.

یکی از مهم‌ترین مراحل یادگیری گیتار، آشنایی با آکورد های دست باز است. این آکورد ها در بسیاری از آهنگ‌های معرفی شده در بخش آموزش گیتار استفاده شده‌اند و از پایه‌ای‌ترین مراحل یادگیری گیتار هستند. به همین دلیل باید آن‌ها را به خوبی فرا بگیرید. در ادامه به ۱۰تا از پرکاربردترین آکورد های دست باز گیتار، در سه دسته‌ی آکورد های ماژور،‌ مینور و هفتم (۷th) می‌پردازیم.

آکورد های ماژور

در آکورد G (سل) تنها از انگشت‌های ۱، ۲ و ۳ به شکل زیر استفاده می‌کنید. انگشت دوم را بر روی سیم ششم، فرت سوم قرار دهید. سپس انگشت اول را بر روی سیم پنجم فرت دوم قرار دهید. و در نهایت انگشت سوم خود را بر روی سیم اول فرت سوم بگذارید. علامت o در بالای سیم‌های دوم، سوم و چهارم نشان‌دهنده‌ی باز بودن آن‌ها است. پس نیازی نیست آن‌ها را انگشت‌گذاری کنید.

آکورد ماژور

آکورد C (دو) ممکن است کمی دشوارتر باشد. بهتر است برای اجرای این آکورد انگشت شست خود را پشت دسته قرار دهید تا انگشت‌ها مستقیم‌تر روی سیم‌ها قرار بگیرند و با سیم‌های کناری تداخل پیدا نکنند. برای نواختن آکورد C کافی است انگشت اول را بر روی سیم دوم، فرت اول قرار دهید. سپس انگشت دوم را بر روی سیم چهارم فرت دوم بگذارید و در نهایت انگشت سوم را بر روی سیم پنجم فرت سوم قرار دهید. علامت x که در بالای سیم ششم ظاهر شده نشان می‌دهد که نیازی به اجرای این سیم در زمان استفاده از این آکورد نیست.

آکورد دو

در آکورد A (لا) از سه انگشت و پنج سیم استفاده می‌کنیم. انگشت اول بر روی سیم چهارم، فرت دوم. انگشت دوم روی سیم سوم، فرت دوم و در نهایت انگشت سوم روی سیم دوم، فرت دوم قرار خواهد گرفت.

در آکورد لا

برای اجرای آکورد D (رِ) انگشت اول را روی سیم سوم، فرت دوم. انگشت دوم را روی سیم اول، فرت دوم و انگشت سوم را روی سیم دوم، فرت سوم قرار دهید. توجه کنید که در این آکورد تنها سیم‌های یک تا چهار به صدا در خواهند آمد.

آکورد رِ

E (می) از هر شش سیم گیتار استفاده می‌کند. برای اجرای آن کافی است انگشت اول را روی سیم سوم، فرت اول بگذارید، انگشت دوم را روی سیم پنجم، فرت دوم و انگشت سوم را روی سیم چهارم، فرت دوم قرار دهید.

آکورد می

آکورد های مینور

مینور ها با اضافه شدن حرف m به نام آن‌ها مشخص می‌شوند. همانطور که می‌بینید آکورد Em (می مینور) تنها با دو انگشت و بر روی فرت‌های دوم سیم‌های چهارم و پنجم اجرا می‌شود. (این آکورد را با می ماژور مقایسه کنید.)

آکورد می مینور

برای اجرای Am کافی است در مقایسه با A انگشت اول خود را یک فرت عقب‌تر بیاورید. به این ترتیب انگشت اول روی سیم دوم، فرت اول. انگشت دوم روی سیم چهارم، فرت دوم و انگشت سوم نیز روی سیم سوم، فرت دوم قرار می‌گیرد.

آکورد لامینور

بهتر است همینطور Dm (رِ مینور) را یاد بگیرید. این آکورد در آهنگ‌های ایرانی کاربرد بسیار زیادی دارد.. برای اجرای ر مینور انگشت اول خود را روی سیم اول، فرت اول. انگشت دوم را روی سیم سوم، فرت دوم و در نهایت انگشت سوم را روی سیم دوم، فرت سوم قرار دهید.

آکورد رِمینور

آکورد های هفتم

آکوردهای هفتم (۷th) کمتر از موارد بالا استفاده می‌شوند پس تنها به آموزش دو نمونه‌ی پرکاربرد از آن‌ها می‌پردازیم. برای استفاده از D7 کافی است انگشت اول را روی سیم دوم، فرت اول، انگشت دوم را روی سیم دوم، فرت دوم و انگشت سوم را روی سیم اول، فرت سوم قرار دهید. توجه کنید که تنها با استفاده از سیم‌های ۱ تا ۴ نواخته می‌شود.

در آخر A7 را به شما آموزش می‌دهیم. در A7 انگشت اول روی سیم چهارم، فرت دوم و سپس انگشت دوم را روی سیم دوم، فرت دوم قرار خواهید داد. می‌توانید این آکورد را با انگشت‌های دوم و سوم نیز اجرا کنید.

جابجایی بین این آکوردها و عادت به اجرای صحیح آن‌ها کمی زمان خواهد برد. اما با تمرین می‌توانید بسیاری از ترانه‌های مشهور را با استفاده از همین ۱۰ آکورد بنوازید.

آموزشگاه موسیقی چاووش : آموزشگاه موسیقی در شیرازآموزش گیتار در شیراز

چرا باید نواختن موسیقی را آغاز کنیم؟

چرا باید نواختن موسیقی را آغاز کنیم؟

چرا باید نواختن موسیقی را آغاز کنیم؟

آیا می توانید زندگی بدون موسیقی را تصور کنید ؟

چرا باید نواختن موسیقی را آغاز کنیم؟ به ده دلیل هر فرد باید نواختن حداقل یک ساز را آغاز کند. این کار بسیار دشوار است چون موسیقی به عمق وجود ما به عنوان انسان رسوخ کرده است، گرچه هر کسی از شنیدن یک موسیقی خوب لذت می برد اما هیچ کدام از ما آنچه که دنیا آن را موسیقیدان می داند نیستیم ( کسی که توانایی نواختن موسیقی با ساز را دارد ). و این شاید به دلیل عدم فرصت یادگیری موسیقی در زمان کودکی ، به خاطر نداشتن انگیزه یا راهنمای مناسب باشد . با این حال موسیقی چیزی است که هرگز برای یادگیری آن دیر نیست.

ده دلیل برای ضرورت یادگیری نواختن یک ساز :

نواختن ساز باعث کاهش استرس می شود.
مطالعات محققان بر فواید موسیقی نشان می دهد نواختن یک ساز به صورت منظم ودوره ای می تواند استرس را کاهش دهد . این مطالعات ثابت می کند نواختن ساز به کاهش ضربان قلب و فشارخون کمک می کند، و این امر خود باعث کاهش هورمون استرس ( کورتیزول ) شده و در نتیجه به کاهش استرس منجر می شود. گرچه گوش دادن به موسیقی می تواند مفید باشد اما یادگیری نواختن یک ساز همراه خود یک آرامش دائم به هنگام تمرین روزانه دارد و این امر منجر به کاهش هورمون استرس می شود .
میخائیل یولکوفسکی روانشناس و موسیقی دان بیان می دارد: موسیقی با جمع کردن افراد به دور هم منجر به کاهش استرس می شود . موسیقی می تواند باعث رهایی از نگرانی های روزمره زندگی شود . علارغم کارهای دیگری که مردم برای رهایی از نگرانی به کار می برند مانند پرخوری ، پر نوشی ، دیدن تلویزیون و وب گردی های بی هدف موسیقی باعث ارتباط افراد با همدیگر و سر زنده و شاداب شدن آنها می شود .
• نواختن ساز شما را باهوش تر می سازد .
مطالعات نشان می هد افرادی که یادگیری موسیقی را تجربه کرده اند ، به صورت کلی از همتایان خود که این یادگیری را نداشته اند باهوش ترند. تحقیقات زیادی در این خصوص انجام شده که ثابت می کند اگر کودکان نواختن ساز را در این سن بیاموزند در آینده در تحصیلات دانشگاهی بهتر عمل می کنند . ارتباط بین موسیقی و هوش حاکی از این است که یادگیری موسیقی باعث افزایش مهارت هوش منطقی کودکان می شود و این همان مهارتی است که در یادگیری ریاضیات و علوم منطقی ضرورت دارد .
• یادگیری و نواختن ساز باعث پیشرفت در زندگی اجتماعی می شود :
موسیقی کمک می کند شما با هم در ارتباط باشید بنابراین یادگیری یک ساز دایره اجتماعی شما را افزایش می دهد چون شما بدین واسطه افراد بیش تری را ملاقات می کنید .

چرا باید نواختن موسیقی را آغاز کنیم؟

نواختن ساز باعث تقویت اعتماد به نفس می شود.
نواختن یک ساز به شما شکیبایی و صبور بودن را می آموزد .
نواختن ساز باعث افزایش خلاقیت می شود .
• نواختن ساز به تقویت حافظه می انجامد .
• یادگیری و نواختن ساز باعث نظم پذیری بیش تر شما می شود .
نواختن ساز باعث افزایش حس بی نیازی می شود .
• در نهایت نواختن یک ساز سرگرمی شیرینی می تواند باشد .

مترجم : سامان شایگان – چرا باید نواختن موسیقی را آغاز کنیم؟

 

Ten Reasons Why Everyone Should Learn To Play Musical Instrument

آموزشگاه موسیقی چاووشآموزشگاه موسیقی در شیراز

 

نواختن ساز

نواختن ساز شما را باهوش تر می کند؟

نواختن ساز – آیا نواختن ساز ( ابزارالات موسیقی ) شما را باهوش تر می کند ؟

دانشمندان بین یادگیری موسیقی و عملکرد های اجرایی انسان ارتباط های خاصی پیدا کرده اند. مادر آلبرت انیشتین یک موسیقی دان باهوش بود که به هنگام پرورش فرزندانش در کودکی موسیقی را به بخشی از زندگی روزمره خود تبدیل کرده بود. آلبرت انیشتین نواختن ویولون را از سن ۶ سالگی آغاز کرد و در سن ۱۳ سالگی قطعات بتهون را می نواخت.

نواختن ساز

انیشتین یک بار گفت:

زندگی بدون موسیقی برای من بی معناست، من آرزوهای روزانه ام را با موسیقی زنده می کنم، زندگی ام را در واژه های موسیقی می بینم و بیش تر لحظات خوش زندگی ام را با موسیقی به دست آورده ام.

تحقیقی جدید در بیمارستان کودکان بوستون (BOSTON) آشکار ساخت بین یادگیری موسیقی و افزایش عملکرد های اجرایی در کودکان و بزرگسالان ارتباط های زیادی وجود دارد. مطالعات قبلی ارتباط بین یادگیری موسیقی و قابلیت های شناختی را تا حدودی آشکار ساخته بود، در حالی که مطالعات ناچیزی در رابطه با تاثیرات یادگیری موسیقی در سنین پایین بر روی عملکردهای اجرایی وجود داشت. عملکرد های اجرایی ( EF ) روند های شناختی اند که انسان را قادر می سازد تا اطلاعات را از منابع مختلف به سرعت کسب و پردازش کند، رفتار خود را تعدیل کند، انتخاب های خوب داشته باشد، مشکلات را حل کند و نیاز های ذهنی را برنامه ریزی و تغییر دهد.
یکی دیگر از مؤلفه های (EXECUTIVE FUNCTION) EF انعطاف پذیری شناختی است که بیانگر توانایی انطباق با تغییرات یا تغییر کارها بر اساس نیاز می باشد. دانشمندان از ام آر آی مغز در مطالعات کنترل شده ی خود استفاده کردند تا به ارتباط بیولوژیکی بین یادگیری موسیقی در سنین پایین و افزایش عملکردهای اجرایی پی ببرند .

سه فایده آموزش موسیقی بر روی مغز :

۱- موسیقی دانان در تلفیق اطلاعات مهم حاصله از طریق شنیدن، لمس کردن و دیدن توانایی فوق العاده ای دارند و این امر با یادگیری موسیقی در سنین پایین افزایش می یابد.
۲- آموزش های اولیه موسیقی و نواختن ساز قبل از سن ۷ سالگی در یادگیری و تکامل مغز تاثیرات بیش تری دارد و این سنی است که در آن فراگیری موسیقی ,کارکرد مغزکودکان را مانند مغز بزرگسالان تحت تاثیر قرار می دهد .
۳- مناطق مغزی مرتبط با خلق آثار موسیقیایی به وسیله آموزش منظم ، اتکا کمتر به کارکرد حافظه و ارتباط بیش تر در درون مغز افزایش می یابد .
مطالعه ای در تاریخ می ۲۰۱۴ در دانشگاه لیور پول نشان داد آموزش موسیقی باعث افزایش جریان خون در نیمکره چپ مغز می شود این مطالعه نشان می دهد مناطق مرتبط با موسیقی و زبان باید اشتراکات زیادی با هم داشته باشند ,همچنین این یافته ها نظریه برخی دانشمندان مبنی برافزایش مهارت های زبانی مغزبا یادگیری موسیقی را به اثبات می رساند.

در نهایت باید گفت یادگیری موسیقی می تواند دستاورد های دانشگاهی و علمی را افزایش دهد .

نویسنده: کریستوفر برگلاند – نواختن ساز

مترجم :سامان شایگان – آموزشگاه موسیقی چاووشآموزشگاه موسیقی در شیراز

Christopher Bergland
Does Playing a Musical
Instrument Make You Smarter?

موسیقی درمانی

موسیقی درمانی

موسیقی درمانی :

موسیقی درمانی

موسیقی درمانی – تمرین و برنامه ریزی در موسیقی درمانی بر اساس نیاز درمانجو و درک و ابتکار موسیقی درمانگر تنظیم می شود.

به عنوان نمونه:

  1. از روش های هماهنگ موسیقایی مانند روش ها و تمرین هایی که ارف شولورک، کودای، دالکروز ابداع کرده اند، برای ایجاد تقلید مهارت های کلامی، حرکتی، خلاقیت و خودآگاهی استفاده می شود.
  2. از موسیقی برای آگاهی از افکار و تخیل های ناخودآگاه، رهایی از احساس ناخوشایند برای تقویت خودآگاهی و آرامش درمانجو بهره گرفته می شود. «روانکاوی»
  3. تمرین هایی جهت افزایش یادگیری، ایجاد مهارتهای روزمره با موسیقی و تقویت رفتارهای مثبت «سبک رفتارگرایان موسیقی درمانگر»
  4. تمرینهایی برای ایجاد احساس های منطقی و آموزش واکنش های موسیقی از طریق فراگیری و بحث و گفتگوی موسیقایی «شناخت گرایان موسیقی درمانگر»
  5. تمرین هایی برای بیان احساس، تفکر، کشف وجود و خودشکوفایی و تقویت من «موسیقی درمانگران کمال گرا»
  6. استفاده از موسیقی برای سبک سازی و تخلیه احساس های درونی «موسیقی درمانگران کل گرا»

امروزه برای درمان بیشتر بیماریها سعی می شود تا حد امکان درمان غیر دارویی مانند ورزش، هنر، رژیم غذایی استفاده شود.
از میان درمان های حمایتی، هنر درمانی رواج بیشتری پیدا کرده است.

تحقیقات نشان می دهد موسیقی از طریق تاثیر بر هورمون های مختلف، ضربان قلب و فشار خون، تغییر پتانسیل الکتریکی عضله ها، تقویت مهارتها و حرکات بدن، تحریک مرکز عواطف در مغز «سیستم لیمبیک» بر اعصاب مرکزی و خودکار واکنش های بیوشیمی و عضلانی اثر گذاشته و تغییراتی درشرایط فیزیولوژیک ایجاد می کند.

رسالت موسیقی در سلامت، آسایش، رفاه بیماران پزشکی:

پیشگیری، آموزش و یادگیری
کاهش درد
کاهش تنش و نگرانیها
توانبخشی بعد از جراحی
کاهش خستگی
کاهش عوارض جانبی داروها
کاهش مدت زمان استفاده از دارو
کاهش طول مدت بستری

تاثیر موسیقی به دو عامل بستگی دارد:

اول تم و حالت موسیقی که با فواصل و ریتم و گردشهای ملودیک پیرامون فواصل ارتباط دارد.
دوم شرایط ذهنی و عاطفی و میزان اطلاعات و فهم شنونده.
تم و حالت موسیقی یک تاثیر عمومی و فیزیولوژیک داشته و هر کسی را با هر مکانیسم ذهنی و عاطفی تحت تاثیر قرار می دهد، اما شدت تاثیر به وضعیت سلول های عصبی، سابقه ذهنی و عاطفی و عادت شنونده بستگی دارد.
یک تم حزین شنونده ای را متاثر و گریان می کند در حالی که روی فرد دیگری تاثیر کمی دارد.
موسیقی به خاطر صداها و فواصلی که در آن جاریست، احساسات و حالت های متنوعی ایجاد می کند. صداهای گوناگون در فاصله های مختلف و ترکیب و تلفیق با طنین سازهای متنوع، توانایی ایجاد حالت های گوناگون انسانی را دارد.
نخستین بار افلاطون فیلسوف یونانی در کتاب جمهور اثر تم های موسیقی را بر انسان و جوامع بیان کرد.
وی موسیقی را وسیله تحرک روحی، تربیت، ورزش و نشاط و تزکیه نفس دانست.
مثلا لحن و مقام میکسولیدین را حزین و غم انگیز و دورین و فریژین را برای تحرک و جنگاوری مناسب دانست.
او اواسیلیوس موسیقی را به چهار گروه تقویتی، محرک، آ رام بخش و خواب آور تقسیم می کند.

دکترعلی زاده محمدی با توجه به حالت های روان شناختی و تاثیر عاطفی، تم های موسیقی را به هفت گروه تقسیم می کند:

  1. آرام بخش
  2. فرح بخش
  3. حزین
  4. هیجانی یا هیستریکال
  5. نیرو بخش
  6. شیدایی
  7. خواب آور یا سبک ساز
  • موسیقی آرام بخش ملایم، یکنواخت و ریتم آرامی دارد، حالت عاطفی خاصی ندارد، شور و حال ایجاد نمی کند، کسی را در خود فرو نمی برد، کسی را تحریک نمی کند. مثل: رقص گلها اثر چایکوفسکی از باله دریاچه قو
  • تم فرح بخش نشاط انگیز است، ریتمیک و ملودی نسبتا تندی دارد، سر زندگی و نشاط به دور از هیجان زدگی، همراه با ثبات و آرامش، مثل قطعه چهار مضراب ماهور یا کنسرتو  ویولون بهار از مجموعه چهار فصل ویوالدی
  • تم حزین غم انگیز و با شکوه است و در شنونده غم و ناکامی، اندوه و افسوس را تداعی می کند. مثل پری کجایی، گلنار، بیشتر پیش درآمدها، قطعه آدامجو اثر فریتس کرایسلر
  • تم هیجانی شامل ملودیهای ریتمیک است و باعث تحریک پذیری فوری همراه با شور و هیجان می باشد. تم هایی که در فرهنگ ما به شش و هشت شهرت دارد از این قبیل هستند.
  • تم های نیرو بخش ریتم پر قدرت و ملودی های محرک با احساسی مثبت و مطبوع و انرژی بخش دارد، ریتم نقش اساسی دارد، مثل دخترک ژولیده اثر کلنل وزیری یا رقص شمشیر اثر خاچاطوریان
  • تم شیدایی عشق توام با سرگشتگی و ادوار خویی، با کمی تحریک فرد را سرمست و با نشاط می کند و با تحریکی دیگر در حزن و اندوه فرو می برد. مثل بهار دلنشین
  • تم آرام ساز همراه با ریتمی سنگین و ملایم با ملودی یکنواخت و انتشار امواج صوتی در فضایی گسترده است و فضای یکنواخت ذهن را تسخیر و بر آن غلبه می کند و باعث تن آرامی می شود. این فضا را معمولا سازهای الکترونیک ایجاد می کنند. مثل آثار جیم الیور

پیشنهاد می شود مقاله زیر را نیز بخوانید:

  1. موسیقی درمانی چیست را از اینجا مطالعه کنید.

نویسنده: سرکار خانم رویا یزدانی روانشناس بالینی و مدرس موسیقی کودک در شیراز و مدرس سنتور در شیراز

 

آموزشگاه موسیقی چاووشآموزشگاه موسیقی در شیراز